Особый гость Кристин Джеймс перевод: Йонака Алан Рикман приглашает зрителей в свой зимний волшебный мир «У вас жучок на рукаве», - говорю я Алану Рикману. «Да ничего», - мягко отвечает он и осторожно стряхивает насекомое. - «Давай, лети». Достаточно убедительное доказательство того, что актер, в фильмах убивающий направо и налево, в реальной жизни не обидит и мухи. Хоть Рикман и известен благодаря своим отрицательным персонажам, он не менее успешно играл добрых и чувствительных людей в таких фильмах как «Верно, безумно, глубоко» и «Чувство и разум». И вот он уже в новом амплуа – теперь уже за камерой - ставит фильм «Зимний гость» - историю о восьми людях и их взглядах на жизнь. Фильм, действие которого происходит в маленьком городке на побережье Шотландии в один необыкновенно холодный день – даже море замерзло, рассказывает о сложных взаимоотношениях матери и дочери, которые, несмотря на разногласия, все же любят друг друга. Их играют Филлида Лоу (Phyllida Law) и Эмма Томпсон (Emma Thompson) – мать и дочь в реальной жизни. Параллельно идут истории влюбленной пары подростков (Гэри Холливуд (Gary Hollywood) и Арлен Кокберн (Arlene Cockburn)), двух ищущих приключений мальчишек (Дуглас Мерфи (Douglas Murphy) и Шон Биггерстаф (Sean Biggerstaff)) и двух пожилых женщин, любящих ходить на похороны незнакомых людей (Шейла Рейд (Sheila Reid) и Сандра Воэ (Sandra Voe)). «Глядя на них, вы смотрите на жизнь сквозь поколения, - кратко характеризует картину Рикман, - и, может, это звучит немного скучно, но на самом деле это не так, думаю даже, что многие моменты очень веселые». Сам сюжет родился во время долгих разговоров Рикмана с Линдси Дункан (Lindsay Duncan), игравшей с ним в спектакле «Опасные связи», которая рассказывала ему о своих отношениях с матерью. Рикман поделился мыслями с драматургом Шерман Макдональд (Sharman Macdonald), написавшей сценарий для театральной постановки (Англия, ‘95 год). Пьесу ставил сам Рикман, а Филлида Лоу играла роль матери. «Когда мне пришла в голову идея, - вспоминает Рикман, - я сразу же подумал,
что это должна написать Шерман, потому что я читал ее первую пьесу, «В
детстве я кричала и плакала» (When I Was a Girl I Used to Scream and Shout).
Я был тогда в комиссии по принятию сценариев в одном из лондонских театров,
и порекомендовал ее для постановки. Так что это своего рода замкнувшийся
круг». «Так часто было, - продолжает он, - допустим, Филлида не могла играть на сцене до тех пор, пока мы не начали готовить спектакль, потому что она ухаживала за собственной матерью и не могла никуда отлучаться. И именно в тот момент, когда я позвонил ей и попросил прочитать сценарий, она оказалась свободна. И когда в планах появился фильм, круг снова замкнулся, как раз для Эммы. Пятью годами ранее она была бы слишком молода для своей героини». «То, что они настоящие мать и дочь, оказалось очень полезно», - говорит Рикман, но в то же время признает, что это могло бы все испортить. «Я знаю некоторые типы отношений между матерями и дочерьми, которые бы совершенно не подошли для фильма. Они могли бы соперничать друг с другом, или их отношения могли оказаться слишком запутанными, чтобы отбросить их и сыграть совсем другие. К счастью, в этом случае было иначе. Они – очень разные личности, но так хорошо дополняют друг друга, - продолжает Рикман. - И они очень уважают актерские способности друг друга. На самом деле, через некоторое время забываешь о том, кто они, и видишь в них только актрис, и было бы оскорбительно для них относиться к ним как-то иначе. Но вот однажды ты заходишь в монтажную, и в каком-нибудь кадре замечаешь, как они похожи, как чутко друг к другу относятся. Жесты, движения выдают их родство, и ты понимаешь, насколько это придает достоверности фильму». «Мы снимали весь фильм в Шотландии, на песчаном берегу, ничего не делали
в студии – что оказалось очень непросто, - рассказывает он, - три четверти
фильма действие происходит на улице, очень много сцен на берегу, у замерзшего
моря». Кроме того, все действие происходит в течение четырех часов, так
что «небо должно было выглядеть примерно одинаково. А поскольку мы проводили
съемки с октября по декабрь, нормальное освещение было лишь с девяти утра
до трех дня, и не было того снега и льда, которые были так необходимы
для фильма». «Весь лед – это графика. Еще мы немного изменили некоторые кадры неба, чтобы они походили на остальные, добавили чаек, и даже усилили туман в конце. Если бы не спецэффекты, нам пришлось бы ехать в Исландию, а там так холодно, актерам не дали бы страховки, да и пейзаж был бы не тот. И мы бы не уложились в бюджет». Рикман объездил всю Шотландию в поисках места для съемок. «Все говорили,
что это безумие – снимать в такое время года. Я даже не знаю, как нам
удалось получить страховку и финансирование, но мы получили и то, и другое». Рассказывая о своем режиссерском дебюте, Рикман сравнивает фильмопроизводство с «многоногим животным, которое ты все пытаешься полностью обуть». «От этой работы получаешь огромное удовлетворение, - добавляет он, - но, конечно, во время съемок ты так не думаешь. Когда люди спрашивают: «Вам это нравится?», мне приходится оглядываться назад и спрашивать себя: «Хмм, было ли у меня такое время, когда я мог остановиться и сказать: «А мне это нравится?»». Что ему действительно по душе, так это теплый прием на венецианском и монреальском фестивалях. «Я счастлив, что для людей это так много значит. Фильм как бы говорит со зрителями, и каждый раз - о чем-то новом». Пока у Рикмана нет других режиссерских проектов, но он говорит, что обязательно
возьмется за эту работу снова, если появится подходящий сценарий. «Все
будет зависеть от того, насколько качественно он написан». Если его спрашивают, доволен ли он продвижением своей карьеры, он отвечает:
«Зачем же быть недовольным? Моя карьера такая, какая есть – хаотичная,
я бы сказал. Но в фильме есть строчка, которую говорит Филлида: «Тебе
нужно раскрыть свое сердце и впустить в себя хаос». Быть может, это урок,
который я должен выучить». |
|||